学声乐的好处：正确的歌唱呼吸是学唱歌的基础

预约测评
提交

发布时间: 2019-07-08 15:33:55

学声乐的好处:正确的歌唱呼吸是学唱歌的基础

学声乐的好处

正确的歌唱呼吸是学唱歌的基础

学习正确的歌唱呼吸乃是歌唱艺术较重要和较必要的基础。由呼吸控制的歌声才是声乐，呼吸是歌唱的原动力。声乐界有“谁懂得呼吸，谁就会唱歌”之说，说明了呼吸在歌唱中的重要性，它确实是歌唱者首先应该学会的一项基本功。

歌唱时的呼吸与日常生活中说话的呼吸是不大—样的。在日常生活中，人们通过说话交流思想感惰，因为一般距离较近时所需音量就较小，气息较浅，不用很大的力度，也不用传得很远，而且我们说话连续用嗓时问长了，嗓音就容易疲劳、嘶哑，这种说话的呼吸若用于唱歌就显得不能胜任了。唱歌是为了抒发惰感，是要唱给别人听的。歌唱时面对的往往是大庭广众，须将歌声传至每个角落，因而要求声音既要有一定的音量，又要有一定的力度变化，要有长时问歌唱的能力，井要求根据歌曲的需要，或长、或短、或强、或弱、或高、或低地有控制地输送气息，要做到这些，就不是简单的事了。所以歌唱时的呼吸作为一种艺术手段，有它自身特有的一套规律和方法，它是一项技术性问题，是后天训练出来的。

呼吸运动包含着吸气和吐气两个过程：

（1）吸气：用口、鼻垂直向下吸气，将气吸到肺的底部，注惫不可抬肩，吸入气息时使下肋骨附近扩张起来，腹部方面，横隔膜逐渐扩张，使腹部向前及左右两侧膨胀，小腹则要用力收缩，不扩张。背部要挺立，脊柱几乎是不动的，但它的两侧却是可以动的，而且也是必须向下和向左右扩张的，这时气推向两侧与背后并贮在那里，保持住然后再缓缓将气吐出。

（2）吐气：唱歌用气时，仍要保持吸气状态。这点很重要，就好比给自行车打足了气，不能一下子放松了，这里还有一个保持呼吸的问题，要保持住气息，就必须在唱的过程中永远保持吸气的状态，控制住气息徐徐吐出，要节省用气，均匀地吐气，这就是所谓气息的对抗。

在呼和吸的过程中，要注惫呼吸僵硬的感觉，整个身体表惰都应该是积极放松的，紧张的部位就是横隔膜、两肋，两肋就像是一只充足的气球一样，我们要让声音坐在上面，往下拉，不能让气球往上浮起来，也就是说要把气息拉住，不能让它提上来，这就牵涉到一个气息支点的问题。

学习唱歌

（3）唱歌时要有气息支持点：支持点也就是声音要有一个立足的地方，这个立足点也就是以横隔膜及下肋两侧做支持点，当我们咬嗽或笑的时候，可以直接感觉到它的支持作用。没有经过呼吸训练的人，常常唱歌时，脸红脖子粗的，青筋直暴，歌声僵直，高音上不去，低音下不来等等，都是与气息支持点没有保持住有关。反之，我们掌握了呼吸方法，有了支持点的感觉，那么，当我们歌唱发声时，便会感到声音仿佛落在我们所控制的气息上，也就是说声音是由呼吸来支持了，这种声音不俭说耳响亮，而且能强弱自如地做出各种变化来。

（4）不同风格的歌曲用气是不同的：我们在进行胸腹式呼吸时，呼吸气势的强弱、吐气的方法要根据所唱歌曲（或乐句）的不同要求有所不同。下面我们就介绍几种不同的呼吸练习法。

①缓吸缓呼

这是我们在训练和歌唱时常常采用的方法。就是胸腔自然挺起，用口、鼻将气息慢慢吸到肺叶下部，横隔膜下降，两肋肌肉向外扩张（也就是腰围扩张），小腹向内微收。这种吸气要求自然放松，平稳柔和地进行，就像我们去闻花的芳香时的感觉一样，闻花的感觉使我们吸气吸得深，就像做深呼吸运动一样，但吸气时不要用太大的力，只要轻轻地挺住胸廓和上腹部，然后慢慢呼气。呼气时，注惫保持吸气状态，控制住两肋和横隔膜，也就是控制住了气息，使之平稳、均匀付条卖、连贯地慢慢吐出。有一种感觉可以帮助我们体会呼气时下肋和横隔膜的保持状态：就是在缓吸后做慢慢地吹掉桌上的灰尘的动作，这里需要长长地吹气，也就是在做长音的呼气练习，我们常说：“长音像吹灰，短音像吹蜡”，是一种吐气的感觉。

②急吸缓呼

急吸就是在很短的时问内，通过口、鼻迅速把气息促而深入地吸到肺叶下部，井将气息保持住，然后，按照缓呼的要求而呼出。我们在演唱实践中经常要用到的，因为在歌曲的句与句之问、字与字之问的吸气不会让你有很长的停顿时问，往往采用“偷气”的办法来吸入且要吸得不让人发现，这就是急吸缓呼的作用。为了培养呼吸的控制力，我们可以采取—些练习曲及歌曲中的某些乐句做带词的练习，较好。卡鲁索说过，歌者能否踏上成功之路，首先要看他对于呼吸器官的操纵和运用，是否建立了强固的基础。

趣味音乐

趣味音乐--肖邦小故事

肖邦

肖邦1819年出生于波兰，父亲是一位家庭教师，母亲个性喜欢唱歌，在肖邦还没有出生的时候，母亲便一首一首的唱给肚子里的孩子听，她真期望，宝宝能听懂她的歌声，等到小肖邦出世以后，母亲也经常给肖邦唱波兰民歌，虽然那是肖邦只是一个喜欢哭哭闹闹的婴儿，但是每当听到母亲的歌声时，总是十分的安静。

在肖邦4岁那年，家里添置了一台钢琴，母亲常常带着肖邦边弹，边唱波兰民歌。

一天，肖邦自我爬上了钢琴上，去寻找妈妈平时给他弹奏的旋律，而母亲和父亲正在隔壁房间里商店给肖邦找一位钢琴老师呢，当他们听到钢琴房间里断断续续传来的琴声，他们惊呆了。

“莫非是肖邦在弹琴?”肖邦的父亲十分惊讶的问

“是的，是那首民歌”

他们急忙奔向了琴房，果然，肖邦正在凳子上用小手指头找琴键呢，就连父亲和母亲进来都没有听见，他弹的十分专心，明白父母在一旁听见肖邦把曲子弹完。

“孩子你真聪明”父亲一把抱住了肖邦。父亲在看到孩子的音乐才华以后，毫不迟疑的给他请了个钢琴老师，对他进行了严格正规的演奏训练。

老师不仅仅教他弹琴，还给肖邦讲莫扎特，贝多芬等音乐家的成才故事，这样以来，肖邦在练习上更加刻苦了。不久以后，7岁的肖邦就学会了自我作曲。

8岁的时候肖邦便登台演出了，流水般的乐曲从一个8岁的孩子手中流淌出来，人们都惊讶不已。

有一年的夏天，肖邦的父母带着他到乡下去度假，在那里他听到了好多好听的波兰民歌，14岁那年，肖邦对波兰民歌已经到了迷恋的状态，他经常去乡间收集民歌，到农田干活听农民们唱歌，然后把这些歌曲记录下来。祖国的文化、民族民间的音乐，就像种子一样，播种在肖邦的心田里。

19岁那年，肖邦以优异的成绩从音乐学院毕业了，第二年，他决定到法国去寻找艺术前程，从此，他开始了超多音乐创作，这些作品都带有浓厚的波兰民族色彩。

肖邦的作品几乎全是钢琴曲。尽管他的老师埃尔斯纳等曾一再鼓励他从事民族歌剧的创作，但是肖邦很清楚自我的所长和所短，始终局限于钢琴创作。创作范围的局限丝毫不影响尚邦作为作曲家的伟大。他在钢琴音乐的领域内，不仅仅写下了超多杰出的作品，并且对钢琴音乐、乃至整个音乐创作的历史发展作出了重大的贡献。他的作品继承、发扬了欧洲十八、十九世纪初古典音乐的传统，大大地丰富了欧洲十九世纪上半叶浪漫主义音乐的天地，并对十九世纪下半叶浪漫主义音乐的继续发展、各民族乐派的兴起，以及此后整个近现代音乐的发展(包括十九、二十世纪之交的印象主义音乐等)，有很大的启发和影响。他的充满打造性的作品中常富有宽广如歌、感人至深的旋律，和声色彩丰富而极有表现力，节奏生动，并常与波兰民间音乐、舞蹈有密切的联系，在形式体裁上也是多样的，同样具有高度创造性。

重庆音乐艺考培训怎么选？

随着艺考逐步升温，催生了音乐培训的迅猛发展。选择一个好的音乐培训班对考生来说是非常重要的。一个好的培训班可能会对学生以后的发展形成长远的正面影响。那么重庆学子如何选择音乐艺考培训班?

师资力量强教学经验丰富

老师作为学生的引路人，自身专业水平的高低对学生起到很大的作用，这要求教师必须拥有较高的学历水平和丰富的教学经验。老师必须熟悉考试，并且有辅导经验。根据学生的水平以及考学目标来考虑什么样的教师。首先，在校的教学老师，熟识考试，熟知专业，经验丰富。即使找学生也应该是院校毕业生，对考试认识更深刻，经历过学校的多次招生工作，经验会比较丰富。如重庆中音阶梯艺术学校音乐专业有着一支强大的师资队伍，所有音乐教师均毕业于国内音乐院校，在拥有高学历的同时，也有着多年从事艺术高考培训的丰富经验，能够起到把握高考风向标，根据学生实际情况，因材施教。并且在多年执教经验及对历年艺术高考形势分析下研发出一系列音乐教材供学生使用。

课程安排灵活量身定制学习计划

音乐艺考培训课程安排要科学灵活，可针对每个学生的情况辅导，专业考试考察学生没有统一的标准，而且每个学生都有自己的特点和特长，教育方式也应有所不同，针对每个学生的个人情况进行辅导。重庆中音阶梯艺术学校在学生入学前就会对其进行专业测试，对学生的专业特长及兴趣爱好做好定位。在考生入学前列天，学校会根据考生的自身条件、文化成绩、报考学校等，为考生量身定制一套完整周密的学习规划书。规划书不仅是对学生的规划，也对教师、家长的要求作出相应规划。

考试成绩优异社会关注较高

每年的艺考成绩直接反映出一所音乐培训机构的教学与实力，也成为考生选择艺考培训机构的重要参考标准之一。重庆中音阶梯艺术学校音乐专业在2017级音乐校考中，斩获两名清华大学音乐艺术特长生，此外还有中戏、中传、川音、南艺等艺术音乐高校上百人。2017级校考当中，中音阶梯艺术学校通过音乐高校校考已达1835人次，位居地区榜首，得到了广大学生及家长的认可，也吸引来各大媒体争相报道。

音乐类专业包括哪些？就业前景怎么样

很多不了解音乐艺考的家长认为，学音乐将来只能唱歌，做歌手。其实，随着时代的发展，音乐专业早已摆脱了“就业窄”的局限性，并且音乐专业毕业生也早已活跃在各行各业。

音乐类专业主要包括音乐表演(器乐、声乐)、音乐教育、音乐学、音乐治疗、艺术教育、作曲与作曲理论、钢琴调律、戏剧音乐等方向。

音乐艺考生

学生们毕业后除了考研或从事高中专教育工作外，还可以选择在文体、广播、传媒行业工作或自主创业，如：在宣传部、教育局(厅)、文化(厅)部门做公务员;在专业文艺团体、文化娱乐传播公司、演艺经纪公司、广播电视局等事业单位任职;做音乐节目制作、网络音乐编辑、音乐节目编辑或网络音乐电台主播;还可在电影厂担任音乐录音音响工程师、舞台音响导演、声学工程师等;自己创业则可以开独立的唱片公司、文化传播公司、个人演艺公司等。

因此，想学音乐的学生大可以不必担心日后工作问题，在目前状态下可先找一所靠谱的音乐培训打好专业基础，给自己未来一个更好的起点。

中音阶梯艺术学校是一家专门从事艺术高考培训的全日制学校，办学20年有更为丰富的艺考培训经验。学生入学前，专业老师会根据学生的兴趣爱好、专业基础、空余时间等方面进行综合分析，为学生量身定制教学方案，帮助学生在专业上更快取得进步。

更值得被关注的是，中音阶梯艺术学校近几年来教学成绩一直很优秀，单单在2018年就有107位音乐学子拿到四川音乐学院合格证，其中3名学子取得专业的好成绩，在川音。

同学们想在音乐学习上有所成绩，日后有更好的发展，较好先到专业的培训学校参与学习，这样才能在专业成绩上有更快提升。

零基础唱歌呼吸怎么练

发音方法不科学是易患嗓音病的首因。防止声带发生病变，防止声带受到刺激和过度疲劳。就应建立起正确的发音方法。

呼吸是发音的动力来源，要发出美妙的声音，呼吸尤其关键。就像判断一部跑车的好坏，关健是看它的马达一样。只有正确的呼吸才有正确的发音，才能发出美妙的声音。

常见的几种呼吸方式：