钢琴培训班,巧练钢琴的几种方法(建议收藏)
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钢琴培训班,巧练钢琴的几种方法(建议收藏)
钢琴培训班
巧练钢琴的几种方法(建议收藏)
一、慢练
慢练尤如‘放大镜’把乐曲中的一切细节都扩大了，使演奏者能谨慎地注意音乐的每一个细胞。慢练是克服一切技术障碍之本。”慢练的较大优点是来得及想，来得及准备，来得及根据视觉、听觉得到的反馈信息调整和修正缺点和毛病，并能兼顾到运用正确的指法(乐谱规定)和奏法。
事实上，一首练习成熟了的作品，如果不再适当的慢速练习中作意识化的加强和巩固的话，从技术上说，下意识的习惯动作会逐渐变得模糊，变得不准确，不可靠，就有可能在演奏中造成失误;从音乐表现上说，它会因缺乏意识的训练而逐渐丧失表现的鲜明性，丧失细腻与精巧，从而丧失艺术表现的说服力和感染力，所以，即使在作品练习成熟之后，也不应该忽视适当的慢速练习。
二、快练
快练一方面速度较快乐曲的原速练习，另一方面稍高于原速的练习。在慢练的基础上，可以进入快练，在练习快速的时候，速度和清晰度往往不易平衡发展，当我们突破一种速度界限时，可能清晰度会出现问题。反过来，当照顾到清晰度时，速度又会受到一定限制。
这是完全正常的现象，没有必要为此着急。因此，个别的不足和不尽人意的地方，暂时不管，只求整体的连贯，这样就会对这种速度较快，难度较高的乐曲有一个“原本面貌”的感受和认识，并体验其中的内涵信息。
三、“中速”练习
在慢练与快练之间还有一种：“中速度练习”，中速度练习是连接慢练与快练的方法。这三种速度的练习方法运用时可以灵活变通。
在刚开始练习新的难度较高的乐曲时，采用“3：2：1 = 慢：中：快”的练习次数比例，即“慢练”三遍，“中练”两遍，“快练”一遍;接着可以用“2：2：2 = 慢：中：快”的次数比例，即慢练、中练、快练次数相等，较后达到熟练时，可以采用“1：2：3 = 慢：中：快”的次数比例，即“慢练”一遍，“中练”两遍，“快练”三遍。一般来说，就是到了较纯熟的的阶段也不能完全放弃慢练方法的熟练运用，因为它是清洗“中练”、“快练”时各种“不干净”的“污垢”的较好的、较有效的“洗涤剂”。
许多乐器与教育家有关于这方面的，他们本人也采用“慢、中、快”的方法练琴教学，如俄罗斯的奥尔、匈牙利的卡尔夫莱什。
四、分解练习，
顾名思义就是将一支曲子按练习目的需要和要求分解开来练习的方法。这好比我们生产一台机器是从一个一个零件做起一样。
有这样一些分解练习可供参考：分句、分段练对于学习一首新曲来说，音响是陌生的，技术动作还没有习惯，如果总是从头至尾练，花费不少时间而印象并不深刻。用分句、分段的方法，可以更快形成音响记忆和动作记忆，有利于迅速熟悉新谱。乐谱熟悉后无论解决技术问题或音乐处理，分段分句地细细琢磨，精细练习，都是必要的，否则不可能产生有质量的演奏。
五、变节奏练习法
变节奏练习法就是将特定乐曲或片段，如音阶、琶音和连续相同节奏的乐曲和片段的原节奏予以变化的练习。这样的练习可以增加演奏者(尤其是儿童)的练琴兴趣，也有利于克服乐曲的技术困难。特别值得一提的是，这种方法很适合于训练手指技术的《哈农》练习。
如将×× ×× ×× ×× 的原节奏变成经过许多有规律的变节奏练习后，好像从各个角度观察了一个事物，也可以比喻成好象是用各种“佐料”处理了一种食品，无论多难的曲子，经过变节奏练习后，都会有明显的提高，甚至达到乐曲原来的要求，因为在变化节奏练习中，速度增加，力度的变化，是在不知不觉的练习过程中完成的，符合人们掌握技艺客观规律。
六、改变奏法的练习
心理学原理告诉我们：人注意的对象如果是内容丰富的活动变化着的，那么就容易稳定和持久，反之内容单调，注意就容易动摇，钢琴练习中，如果改变奏法，改变音色，这样就容易使弹奏者的注意力稳定而持久。当一首钢琴作品完全熟练后试着用以下奏法再去演奏，你会收到意想不到的：
1.非连奏：其发音的状态为：音与音之间以断开的形态先后发声。根据用力部位的不同，非连奏有4种方式。
(1)大臂非连奏：利用肩关节的运动，用全臂的自然力量快或较快的下键速度，奏出响亮有力、深厚结实的声音。
(2)肘部非连奏：利用肘关节的运动，用前臂及手的自然重量，奏出比较结实的声音。
(3)手腕非连奏：利用手腕灵巧的上下运动，用手的自重量，奏出比肘部非连奏更为灵活的声音。演奏时采用手腕小幅度灵活的上下动作，有时又结合指尖小幅度水平方向的“抓键”动作，奏出音与音之间半断半连声音。
(4)手指非连奏：利用掌关节灵活主动的运动，腕部非常放松而又有弹性，指尖与琴键较垂直，快触快放，音和音之间有一定的空隙、奏出均匀、清晰、颗粒般的声音。
2、连奏。其发音状态为：音与间之间连续不断地发音。根据手指触键的状态，连奏有4种方式。
(1)高抬指快触键：手指抬高，快速触键，获得饱满有力而又富有弹性的声音。
(2)低抬指快触键：指尖在掌关节和手指关节的协调用力下，力量集中，快速触键、音刚发出，指尖快速离键，这样的奏出的声音音质丰满，句子流畅，力度变化的幅度可以较大。
(3)高抬指慢触键：这种触键方式配合臂力的运用，能弹奏出深沉丰满的音色。
(4)低抬指慢触键：此奏法配合各种力量的协调能奏出多种力度、多种层次的声音。
3、跳音奏法，其发音的状态是音与音发音时互相断开，与非连奏相比，跳音的触键所需的时间更短、速度更快，声音更轻巧、更富有弹性。根据发力部位的不同，跳音奏法也有4种方式。
(1)手指跳音：掌关节发力，手指快速触键，快速离键，适合弹奏轻巧、快速的跳音，声音灵巧、华丽。
(2)手腕跳音：通过手腕有弹性地发力，指尖触键，然后手腕带动手指快速地离键。常用来弹奏比手指跳音速度慢、力度强的单音、双音和和弦，声音饱满而有弹性。
(3)肘部跳音：手指及手腕稳定，通过肘部发力，指尖触键，然后肘部利用琴键的反弹力，有弹性地带动手指快速离键，声音较厚实，充满弹性。
(4)肩部跳音：用来弹奏速度慢、力度强的跳音。以肩部为发力点，手指坚定有力地触键，弹奏出辉煌和震撼人心的声音。
如果一首作品练熟以后再按照以上奏法进行练习，每次就可以连续奏12遍，就好象用12种奏法“解剖”了一首乐曲或片断，比一遍一遍的过好的多。
孩子学钢琴的意义好处有哪些
一些人不知道孩子为什么要学习钢琴，其实学习钢琴比学习其乐器有着更广泛的意义，下面就让中音阶梯小编来告诉你孩子学钢琴的意义，欢迎大家阅读!
孩子学钢琴的意义
英国作家雨果说过，开启人类智慧大门的三把钥匙是：字母(语文)、数字(数学)、音符(音乐)。这句话充分说明了音乐在儿童成长过程中所起到的重要作用。同其它乐器比起来，被称为“乐器之王”的钢琴有以下优越性：
1、音域宽广。钢琴共88个键，几乎包含了音乐活动中所使用的乐音;
2、表现力丰富 。钢琴力度可以从ppp到fff，可以奏出不同的音色，可以表达各种各样的情绪与情感;
3、钢琴经常用于课堂教学，声乐、舞蹈伴奏等，是较常用的、较好的音乐教学工具;
4、学习钢琴是学习其它乐器的基础，特别是键盘乐器，如手风琴，电子琴，风琴等;
5、学习钢琴是学习其它音乐知识的基础，特别是乐理，和声、作品分析，音乐创作等;
6、学习钢琴是儿童早期音乐教育的手段之一，许多音乐人才是从学钢琴开始的。非专业角度
学习钢琴的好处
1、学习钢琴能很好地开发儿童的智力，演奏钢琴时调动了人体很多的器官，通过手、眼、耳、脚、口、脑、身的并用，能锻炼人的协调能力，反应能力，记忆能力，学钢琴的孩子一般学习成绩都不错;
2、学钢琴能培养儿童的非智力因素，表现在：培养人的气质，陶冶人的性情，锻炼人的毅力，培养独立思考和解决问 题的能力等。学钢琴的孩子自信、自立，精力容易集中，做事不马虎，将来更容易成才。
总结语综上所述，学习钢琴比学习其乐器有着更广泛、更深远的意义。一些发达国家有着很高的家庭钢琴普及率，有些学校将钢琴作为必修课，足见国际上对钢琴教育非常重视。在我国，近年来家庭钢琴的普及率在不断上升，学钢琴的孩子不断增多。作为美育的一个重要组成部分，学习钢琴与其它音乐手段一样，已作为提高民族素质的一个重要方面越来越多地被社会所重视。
提高手指练习的质量方法
1、保持音量的一致。
以哈农条为例，先将速度放慢至40拍以下，以三种不同音量来弹，分别为弱，中，强，这样可以很好的帮助你分清弱和强的感觉。此外，五根手指的音量要一致，这就要求手指之间要兼顾，发力相同。这个练习实际上就是训练各指的均匀，使弱指尽快与强指看齐。搭配不同音量的练习法，不仅加大了练习量，还加深了练习的程度，是个事半功倍的练习法。
2、由慢及快，随时放慢。
“由慢及快”的好处大家都很清楚，在这里重点说说“随时放慢”的好处。以哈农第三十一条为例，这是一条扩张指距，并训练大指与其他四指交替弹奏的练习，对于正在打手指基础的初学者来说，要想弹均匀并不简单。这个时候我们应该先以一个较慢的速度(一分钟60拍以下)开始练，在慢速下熟练了以后，再慢慢加速至80拍，之后再到100拍。如果在加快的过程中，出现了弱指小于强指的音量，或者手腕僵硬的情况，那么就应当立即放慢速度，回到慢速下调整各指的发声并放松手腕。这个方法仅适用于手指练习，练习曲和乐曲我们要求弹奏的完整性，所以应当将速度放慢至可将曲子完整弹完的程度。
3、不宜过多的练习，应选经典的弹。
以哈农为例，部分，弹1，8，15即可;第二部分，弹29，31即可。哈农有许多练习都是同样的课题，而手指练习不应重复同样的课题。因为，过多重复那些枯燥无味、而意义不大的手指练习，对提高钢琴技巧没有实际帮助。有些初学者认为在练琴的过程中，应当多弹哈农，这是完全没有必要的，这样对练习并无帮助。此外，手指练习也不应当在开始练琴的时候就弹，而应当放在一首到两首练习曲或乐曲之后弹。这样做的好处，在于避免日后对手指练习的依赖——不做手指练习就弹不动曲子。到了一定阶段(车尔尼849)后，就应当减少手指练习的量，而加大音阶，琶音，半音阶等基础练习的量。
4、单独训练大拇指。
这是被大家普遍忽视的一个练习方法。我们弹音阶，琶音无法做到连贯均匀，一部分原因在于大拇指没有得到有效的训练。穿指慢、伸张慢、容易僵硬，都是大拇指的顽疾。要想有效的训练大拇指，还得把它单独拿出来练。练习的方法有两种：一是保留音练习法，二是穿指练习。种练习法，可以保留其它四指的任意手指，然后只用大拇指弹奏。我们可以直接将音阶和琶音分解来练。比如，我们可以单独练习所有二十四个大小调音阶和琶音中，需要过大指的地方。其中，琶音的部分，应当将大指伸张开去够音，使整个手掌能平行移动，尽量减少手腕的帮助。
儿童如何学好钢琴，专业钢琴老师整理五点内容
儿童如何学好钢琴，专业钢琴老师整理五点内容
如何让孩子学好钢琴？除了南京少儿钢琴培训班老师的课程引导外，还需要家长的监督，学员自身的努力。中音阶梯钢琴老师为琴童整理了五点学习建议，家长快来了解吧。
明确目标
目标不仅仅可以让琴童学习起来更有动力，在达成目标的时候，会带给孩子巨大的成就感。在每天的练琴中，也会感受到进步的乐趣。可以以钢琴考级为目标，也可以是老师定制的阶段性目标，比如说争取多长时间熟练弹奏出曲子，或者是登台演出等。条件可以的话，尽量给孩子准备单独的琴房，防止外界环境的干扰。
分配好的时间
练琴的时候一定要有时间规划，不少家长应该了解朗朗或者是李云迪的练琴时间表，可以说十几年如一日的坚持，合理分配时间不仅仅在练琴上更加高效，还能养成坚持的习惯。千万不要一时兴起练习一下，尽可能的每天安排半个小时到一个小时，时间可以分散一些，比如说早上和晚上等。
练琴时充分调动耳朵
好的钢琴家不仅能听出别人的问题，还能找到自己弹奏出的不足。刚刚起步钢琴的孩子，更要养成听的习惯，听自己的进步，听自己的不足。全面打开耳朵，而不是手指舞动，心却不知到了哪里，这样何来进步？用心聆听你的节奏节拍是否准确？强弱、表情是否到位？音符时值是否精准？四分、八分、休止、跳音等等。仔细去听，也能让孩子容易专注起来！
不要每次都从头弹到尾
练琴不一定要整首弹奏出来，它不是演奏，在家练习的时候，要有侧重点，不熟悉的部分，而不是每一次的练习都要整首的弹奏出来。尤其是在【专练乐段】还磕磕巴巴的情况下，千万记得停下来回到【专练乐段】想办法，去分解，去慢下来，反复去打磨，想办法攻克它。
去感受音乐
享受音乐，懂音乐的人往往在学钢琴的时候，更加欢愉。不要死板的把音符、节拍弹对就完事儿了。要让钢琴能歌唱起来，多唱唱谱子，旋律是音乐的灵魂，人声能较直接的表达感情。而这个过程，还可以让孩子的想象力得到提升。
少儿钢琴练习一定要全身心的投入进去，才能达到练习的目的。此外，不正确的操作方式，会导致琴童时间花费了不少，却几乎为0.哪些方式是不正确的练习方法呢？小艺这篇文章有展示《少儿钢琴学习，这种练习方法等于白练》。
凯撒堡钢琴真的是珠江钢琴换了一个商标吗？
20年老店 品质
不是的，恺撒堡钢琴是珠江钢琴集团生产的钢琴，与珠江钢琴有明显的区别。不卖恺撒堡钢琴的琴行商家散布谣言，污蔑恺撒堡钢琴就是珠江钢琴换了一个商标。这样的行为是可以理解的。这些琴行没有资格代理凯撒堡钢琴，当然不会说恺撒堡钢琴的好话。
恺撒堡钢琴和珠江钢琴在选材工艺用料等级等许许多多地方都完全不相同，外行消费者没有能力一一去鉴别这些地方都不同。但是有一个简单易行的方法，就是打开顶盖板，看凯撒堡钢琴的榔头。恺撒堡钢琴的榔头都是选用德国较的雷诺榔头，而珠江钢琴就没有用这么好的榔头。榔头的侧面有雷诺的logo标志，无论多么外行的消费者一看就懂。
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