民族唱法的发声方法与特点

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我国声乐的唱法基本有三种:具有中国特色的民族唱法,源自意大利的美声唱法,20世纪80年代以来盛行的通俗唱法(流行唱法)。今天我们就来说说民族唱法的发声方法及特点是什么。S4b音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

  民族唱法的定义:S4b音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

  广义地讲,是指包括戏曲、曲艺、民歌和具有这三类风格的创作歌曲的演唱方法;狭义地讲,主要指演唱民族风格较强的声乐作品时运用的技术方法与规律,是“民族民间唱法”与“中西结合唱法”的统称。S4b音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

  民族唱法的特点:S4b音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

  在提炼和继承传统唱法的基础上,借鉴和吸收了西洋唱法中的某些优秀技巧,从而形成具有中国民族特色的正确发声方法。民族唱法注重声音的民族性,音色较真实、明亮、靠前。讲究声情并茂,要求气息深,多用局部共鸣,高音多用真声,声带及喉部肌肉的紧张度较大。S4b音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育
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 民族唱法的发声方法:S4b音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

  1.体会胸腔共鸣:微微张开嘴巴,放松喉头,闭合声门(声带),象金鱼吐泡泡一样轻轻地发声,或低低的哼唱,体会胸腔的震动。S4b音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

  2.降低喉头的位置:(同上);喉部放松。S4b音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

  3.打牙关:所谓打牙关,就是打开上下大牙齿(槽牙)。给口腔共鸣留出空间,用手去摸摸耳根前大牙的位置,看看是否打开了,然后发出一些元音,如"a"。感觉感觉自己声音的变化。S4b音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

  4.提颧肌;微笑着说话,嘴角微微向上翘,同时感觉鼻翼张开了,试试看,声音是不是更清亮了。S4b音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

  5.挺软腭;打一个哈欠,顺便长啸一声。S4b音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

  注意:在大声说话时,注意保持以上几种状态就会改善自己的声音。切记,一定要"放松自己",不要矫枉过正,更不要只去注意发音的形式,而忘了说话内容。S4b音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

  民族唱法与美声唱法的区别是什么?S4b音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

  (1)呼吸的运用S4b音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

  美声唱法有一整套训练呼吸的方法,可见其对呼吸的重视,它多运用胸腹式联合呼吸,要求吸得深而饱满,气息流畅自如,声音托在气上。S4b音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

  民族唱法要求气沉“丹田”,即用横膈膜呼吸。民歌手中,有意识运用深呼吸的人不多,由于某些风格的需要,大多利用胸式呼吸。但民歌唱法在呼与吸的控制上还是有相同之处的,引用歌唱家吴雁泽先生的一句话叫做“吸气一大片,呼气一条线”。S4b音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

  (2)喉位的区别S4b音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

  美声唱法要求喉头下降,保持在吸气时的低部位,喉咙打开,特别要把喉咙低部打开,发音管拉长,稳定喉器。认为呼吸是歌唱的动力,开喉是发声的关键。S4b音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

  民族唱法认为喉咙打开的大小或喉位的高低,应就作品风格的需要而定,不能千篇一律地要喉咙开大,允许喉头上下挪动,唱山歌或某些风格性作品时,喉头可上移。从以上比较可以看出,民族唱法较美声唱法的喉位略偏高喉咙打开得也较小些。S4b音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

  (3)共鸣方面的对比S4b音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

  美声唱法讲究混合共鸣,强调整体歌唱感,整个声区充分发挥共鸣作用,要求声区统一,转换音区不能有痕迹,因此音量大,穿透力强,不必借助麦克风来扩大音响。S4b音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

  民族唱法多用局部共鸣,允许中间换气,形成独特风格。民族传统唱法中称头腔共鸣为“脑后音”,胸腔共鸣为“膛音”。S4b音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

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