中国音协钢琴考级:长期练习钢琴有什么好处
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一、开设项目：
钢琴、小提琴、大提琴、手风琴、电子琴（单排键、双排键）、萨克斯、单簧管、长笛、二胡、琵琶、古筝、成人歌唱、少儿歌唱、古典吉他、小军鼓、爵士鼓、小号、次中音号、上低音号、音乐听力、数码钢琴、扬琴、笛子、圆号、长号。
二、各科目考试内容与要求：
（一） 钢琴
1、教材：《钢琴演奏考级作品集（新编版）》（中国音乐家协会音乐考级委员会编，主编：周铭孙 大众文艺出版社出版）2、考试内容及要求见教材。
（二） 小提琴
1、教材：《小提琴演奏考级作品集（第三套）》（中国音乐家协会音乐考级委员会编，主编：蒋雄达 人民音乐出版社出版）2、考试内容及要求见教材中《考生注意事项》，注：考生在演奏六、七、八级双音音阶时，三、六、八度均可演奏一个半八度，即由音演奏到第十二音后省略高把五个音，然后下行；（三） 手风琴
1、教材：《手风琴演奏考级作品集（第三套）》（中国音乐家协会音乐考级委员会编，主编：李遇秋 人民音乐出版社出版）2、考试内容及要求见教材。
（四） 电子琴
单排键电子琴
1、教材1：《电子琴演奏考级作品集（第四套）》（中国音乐家协会音乐考级委员会、中国音乐家协会电子琴学会编，主编：王梅贞，执行主编：芦小鸥 大众文艺出版社出版）。
考试内容及要求：
①基本练习：在与报考级别（1—10级）相应的“基本练习”中由抽查一组。
②练 习曲：在与报考级别（1—10级）相应的“练习曲”中由考生自选1首背谱演奏。
③乐 曲：在与报考级别（1—10级）相应的“乐曲”中由考生自选2首，用多指和弦方式背谱演奏。
④视 奏：报考7——8级的考生，由指定一条与本教材“视奏练习课题”难易程度相当的题目。
⑤编配伴奏：报考9——10级的考生，由指定一条与本教材“为旋律配伴奏练习课题”难易程度相当的题目。
2、教材2：《电子琴演奏考级作品集（第五套）》（中国音乐家协会音乐考级委员会、中国音乐家协会电子键盘学会编，主编：芦小鸥 人民音乐出版社出版）。
考试内容及要求见教材中《考试范围及注意事项》
告示：第五套教材《电子琴演奏考级作品集（第五套）》（中国音乐家协会音乐考级委员会、中国音乐家协会电子键盘学会编，主编：芦小鸥 人民音乐出版社出版）与第四套教材《电子琴演奏考级作品集（第四套）》（中国音乐家协会音乐考级委员会、中国音乐家协会电子琴学会编，主编：王梅贞，执行主编：芦小鸥 大众文艺出版社出版）2019年共同使用，2020年将不再使用《第四套》教材。
双排键电子琴
1、教材
《双排键电子琴考级作品集》（中国音乐家协会音乐考级委员会、中国音乐家协会电子琴学会编，执行主编：朱磊，上海音乐出版社出版）2、考试内容及要求：
《双排键电子琴考级作品集》教材考试内容及要求：
① 1-2级 a、基本练习抽查一首。 b、练习曲自选一首。 c、乐曲自选一首。
② 3-7级 a、基本练习抽查一首。b、练习曲自选一首。 c、复调自选一首。 d、乐曲自选一首。
③ 8-10级 a、练习曲自选一首。 b、复调自选一首。 c、乐曲自选一首。
注：为了能使考生尽快地适应这套教材，中国音协考级委员会对考试内容进行调整，三至十级的考生可以自选另一首乐曲代替复调，其余要求不变。
（五） 萨克斯
1、教材：
①《萨克斯演奏考级作品集》（第三套）（中国音乐家协会音乐考级委员会、中国音乐家协会管乐学会编 首都师范大学出版社出版）②《萨克斯管演奏（业余）考级教程》（中国音乐家协会乐器演奏（业余）考级委员会萨克斯管教授委员会编）③《萨克斯演奏业余考级作品集（第二套）》（中国音乐家协会音乐考级委员会编）考生可在以上三套教材中任选一套参试。
2、考试内容及要求：
（1）《萨克斯演奏考级作品集》（第三套）教材考试内容及要求见教材中《考生注意事项》。
（2）以《萨克斯管演奏（业余）考级教程》参加考试的具体要求是：
①1—4级的考生，须在各级规定的范围内自选一个大调和一个小调的音阶、琶音及三度音程练习。此外，还须自选两首练习曲和一首乐曲。
②五级以上（含五级）的考生，除在各级规定范围内自选一个大调、一个小调的音阶、琶音、三度音程练习及两首练习曲外，还须自选两首乐曲或一首协奏曲的两个乐章。
③可要求考生在乐曲的任何段落开始或结束演奏。
（3）以《萨克斯演奏业余考级作品集（第二套）》参加考试的具体要求：
①音阶：1—9级的考生按教材中各级规定的范围准备，考试时由从中抽查一组。10级考生则由在考试时从1—9级的范围内抽查一组。
②练习曲：1—9级考生在各级规定范围内自选带“★”及不带“★”的练习曲各一首参试。10级则从9级的范围内由抽查一首。
③乐曲：1—9级考生在各级规定范围内自选中、外乐曲各一首参试。其中9级外国乐曲中的《音乐会练习曲》与《野蜂飞舞》两首乐曲，因篇幅均较短，故此按一首乐曲计。10级考生在规定范围内自选一首乐曲参试（中、外不限）。
④8—10级考生加试视奏。
3、其它：
1）教材中标明的速度标记，为考试所要求的基本速度。
2）可要求考生在乐曲的任何段落开始或结束演奏。
（六） 单簧管
1、教材：《单簧管演奏考级作品集》（中国音乐家协会音乐考级委员会、中国音乐家协会管乐学会编 首都师范大学出版社出版）2、考试内容及要求见教材中《考生注意事项》。
（七） 小号
1、教材：《小号演奏考级作品集》（中国音乐家协会音乐考级委员会、中国音乐家协会管乐学会编 首都师范大学出版社出版）2、考试内容及要求见教材中《考生注意事项》。
（八） 长笛
1、教材：《长笛演奏考级作品集》（中国音乐家协会音乐考级委员会、中国音乐家协会管乐学会编 首都师范大学出版社出版）2、考试内容及要求见教材中《考生注意事项》。
（九） 二胡
1、教材1：《二胡演奏考级作品集（第五套）》（中国音乐家协会音乐考级委员会、中国音乐家协会二胡学会编，主编：刘长福 人民音乐出版社出版）《二胡演奏考级作品集（第五套）》教材考试内容及要求见教材中《考生注意事项》；2、教材2：《二胡演奏（业余）考级作品集》套、第二套、第三套及第四套，均可在考级中使用。考生既可选用某一套作品集的某一个级别应试，也可以在这四套作品集同一级别的曲目中交叉选用应试。
考试内容及要求：
1）目录中有“△”标记的为曲目。
2）除曲目外，考生还须在规定范围内按以下要求自选：一、二级自选练习曲3首、乐曲1首； 三级至十级自选练习曲、乐曲各1首（套教材中，六级的练习曲为目录的、二首，考生自选其一）。
3）五级以上（含五级）考生加试视奏。视奏题由从考级作品集中低于考生应试级别的练习曲或乐曲中随机抽选。
3、其它：除视奏曲目外，一律要背谱演奏。考试中可要求考生在乐曲的任何段落开始或结束演奏。
（十） 琵琶
1、教材：《琵琶演奏（业余）考级作品集》（中国音乐家协会乐器演奏（业余）考级委员会琵琶教授委员会编 新华出版社出版）。
2、考试内容及要求：
练习曲：各级在规定范围内自选两首。
乐曲：1—4级在规定范围内自选两首；5—8级在规定范围内自选带“*”号及不带“*”号标记的各一首。9—10级在规定范围内自选带“*”号标记的两首，不带“*”号标记的一首。
3、其它：考试时一律背谱演奏。可要求考生在乐曲的任何段落开始或结束演奏。
（十一） 古筝
1、教材：
《古筝演奏考级作品集（第三套）》（中国音乐家协会考级委员会编，主编：王中山 河南文艺出版社出版）2、考试内容及要求见教材。
（十二） 歌唱
成人歌唱
1、教材：《成人声乐考级曲集》（中国音乐家协会音乐考级委员会编，主编：徐沛东 执行主编：冯世全 上海音乐出版社、上海文艺音像电子出版社）。
2、考试内容及要求：
1）参加考试者需要按自己报考的级别，在考级教材相应级别的曲目中选唱歌曲两首，其中至少要有一首中国歌曲。
2）参加考试时，考场备有《成人声乐考级曲集》（附MP3）可供考生作为考试时的伴奏。该光盘中没有的伴奏请自备。
3）考试时可以移调演唱。
少儿歌唱
1、教材：《少儿声乐考级曲集》（中国音乐家协会音乐考级委员会编，主编：徐沛东 执行主编：冯世全 上海音乐出版社、上海文艺音像电子出版社）2、考试内容及要求：
①考试内容及要求见教材；
②参加考试时，考场备有《少儿声乐考级曲集》（附MP3）可供考生作为考试时的伴奏。该光盘中没有的伴奏请自备；3、考生条件：年龄在6岁至16岁（2003年1月1日至2013年12月31日之间出生）之间且未曾变声的少年儿童。
（十三） 古典吉他
1、教材：《古典吉他演奏考级作品集（套）》（中国音乐家协会音乐考级委员会编，主编：王友民，人民音乐出版社出版）2、考试内容及要求见教材中《考生注意事项》。
（十四） 小军鼓、爵士鼓
1、教材：《小军鼓、爵士鼓演奏考级作品集（套）》（中国音乐家协会音乐考级委员会与中国音乐家协会管乐学会编，首都师范大学出版社出版）2、考试内容及要求见教材中《考生注意事项》。
（十五） 次中音号、上低音号
1、教材：《次中音号、上低音号演奏考级作品集（套）》（中国音乐家协会音乐考级委员会与中国音乐家协会管乐学会编，首都师范大学出版社出版）2、考试内容及要求见教材中《考生注意事项》。
（十六）圆号
1、教材：《圆号演奏考级作品集（套）》（中国音乐家协会音乐考级委员会与中国音乐家协会管乐学会编，首都师范大学出版社出版）2、考试内容及要求见教材中《考生注意事项》。
（十七）长号
1、教材：《长号演奏考级作品集（套）》（中国音乐家协会音乐考级委员会与中国音乐家协会管乐学会编，首都师范大学出版社出版）2、考试内容及要求见教材中《考生注意事项》。
（十八） 音乐听力
1、教材：《音乐听力考级教程》（中国音乐家协会音乐考级委员会编赵易山主编 上海音乐出版社出版）2、考试内容及要求见教材中《考试要求与形式》。
（十九）数码钢琴
教材：《数码钢琴演奏考级作品集（套）》（中国音乐家协会音乐考级委员会编，主编：李未明 人民音乐出版社出版）考试内容及要求见教材中《考生注意事项》。
（二十）扬琴
1、教材：《扬琴演奏考级作品集（套）》（中国音乐家协会音乐考级委员会编，主编：黄河 人民音乐出版社出版）考试内容及要求见教材中《考生注意事项》。
（二十一）笛子
1、教材：《笛子演奏考级作品集（套）》（中国音乐家协会音乐考级委员会编，主编：戴亚 人民音乐出版社出版）考试内容及要求见教材中《考生注意事项》。
中国音乐家协会
2018年11月6日
成年人学琴，往往都是有兴趣才开始学，目的性一般比较强。
如果是想弹流行曲子，像《梦中的婚礼》《天空之城》一类的，先学学五线谱，然后分别练习一下左右手技巧，就可以弹奏了；如果是想自弹自唱学伴奏，那学一点和弦、调式调性的知识，然后直接学即兴伴奏即可；如果是想弹古典，比如莫扎特、贝多芬、肖邦等等，那就需要好好打基础，多练各种练习曲和乐曲，技术提高了再循序渐进地学习。
考级？除非学琴的目的就是考级的才去考。不然专门为了考级的四首曲子，花个半年的时间练，较后只是拿到一本证书，能怎么办？朋友圈炫耀一下吗？也不能升职加薪吧，还耽误那么长时间。
所以成年人很少有主动提出考级的，那作为老师，也不会主动建议成年人去考级了。
1.钢琴作为一门音域宽广的和声乐器，无疑是学习音乐较好的媒介，它向我打开了音乐世界的大门。让我开始学习弹奏的技法、乐理、和声、曲式、复调、配器、音乐史，了解了很多作曲家的故事与中西方音乐的发展进程，聆听和分析了很多的作品。极大的丰富了我的人生。
2.提高了自身的音乐综合素养。学琴让我的音准变好了，唱歌不跑调了，节奏感变强了，什么切分、附点、三连音都不是事了。还有经过多年的视唱练耳，我终于能听出音了。（好吧，我承认钢琴队的所有人因为从小学琴都能听出音）。知道一首流行歌曲在哪里离调了，在哪里转调了，一些套路式的流行歌一听就厌烦了，知道了一些音乐作品是单三还是复三，回旋曲式还是奏鸣曲式……3.修身养性。弹琴不仅可以打发大量的无聊时间，在我孤独、寂寞、烦躁的时候，只要弹弹琴，内心就会静下来。西方音乐在很早的时候就是与神挂钩的，所以那时候的音乐家享受了相当高的社会地位，也因此西方音乐得到了极大程度的发展。对于我这种无神论者，比起阅读《圣经》、《古兰经》、《佛经》而言，偶尔能弹一下古典音乐，沐浴一下心灵，我想就是神给我的较大启示了吧。
4.学习钢琴让我明白：只要有兴趣，肯坚持，就算你没有天赋，或许你起步比人家晚（我学琴比队里的人晚了13年），或许你成为不了那个领域的佼佼者，但是较后你会发现，你超过了很多起步比你早很多的人。这点，让我在做人生中的一些决定的时候，给了我很大的帮助，所以如果你对一个东西感兴趣，就勇敢的去做吧，生命是极其短暂的。学琴也好，学编程，学画画，学跳舞，学设计，学你想学的任何东西，只要你感兴趣，肯坚持，较后你会在那个领域，超过许多比你起步早很多的人。
较后贴一句我偶像的名言：
音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示，谁能渗透我音乐的意义，便能超脱寻常人无以自拔的苦难。——贝多芬二。古典音乐理论的学习
1.乐理和音乐史可以一起开始学习。
推荐《西方音乐史》于润洋主编 乐理就看李重光的就可以了。
2.乐理学好之后开始学习和声学。
推荐《和声学教程》桑桐（把上编看完就可以了）3.和声学学到一定的阶段就可以开始学习曲式学了推荐《音乐作品分析教程》钱康人 钱亦平
和声学和曲式学一定要结合做题，依次分析《钢琴基础教程》2 3 4 柴可夫斯基《四季》格里格《钢琴抒情小品选》《肖邦曲选》1 2 贝多芬奏鸣曲集中的部分曲目。一定要结合着听这些作品，增加感性的认识。
以上过程我只能说痛并快乐着，我上大学的时候上面的书都读过，分析题也找我的钢琴老师帮我批改过，感觉进步很大。不过，如果你对古典音乐不感兴趣，可以跳过。但是音乐史和乐理必须要看的，还是比较有趣。通过分析们的作品，让我明白音乐不仅仅只是感性的，音乐的内部结构是理性的，充满逻辑性的，充满了哲理思辨的内容。比如奏鸣曲式本身就是一种富于辩证性的结构，体现出了矛盾发生、发展与解决的运动。感谢古典音乐家们，在几百年之前，用他们的智慧将古典音乐推向了一个无比辉煌的高度，用世界上较抽象、较优美的语言为我们描述了一个个关于**、命运、爱情、英雄……的故事。
关于即兴伴奏与流行音乐的学习
1.视唱练耳非常重要，如果连音都听不出来，一切的即兴都是空谈。我由于是成年之后才学习乐器，练耳是我的大难题。
解决方法：找个专业视唱练耳老师来教，较好是作曲系的。
如果条件不允许给大家几个小偏方去尝试。
（1）唱谱，找出你喜欢的流行歌曲，唱它的简谱，每天坚持唱。（较好能跟着钢琴唱）（2）对着钢琴唱音程，二度七度、三度六度、纯四纯五纯八、增四减五，反复唱，打乱顺序模唱与构唱。
（3）跟着视唱练耳软件学习，推荐earMaster。
（4）网上的视频：王玉澄（星海音乐学院的副教授）的视唱练耳教程，在百度上收一下就能找到，感觉教得很棒，跟着她边唱边学，收获很大。
2.大量的和弦练习，在键盘上大量练习各个调的三和弦、七和弦、九和弦、挂留和弦、六和弦以及它们的转位。以流行的常见和弦套路来练习较好。如大调1 7 6 5 4 3 2 5 1，小调6 2 5 1 6 2 3 6。推荐大家大量弹奏周杰伦的抒情曲目和中国风曲目，因为，他的歌旋律线条写得非常棒，大量用到离调和转调的技法。
3.学会加音。流行歌尽量避免使用三和弦，这样会使得曲子听起来很呆板，尝试加入7音9音，二度音和四度音做挂留音，以及一些变化音，这样会极大的丰富流行音乐的色彩。
4.关于音区的选择，根据自然泛音共鸣原理，为了避免低音区过于浑浊，低音区应尽量开放排列，以八度和五度为佳。为了避免高音区旋律线条过于单薄，旋律音在中高音区或者高音区时，尽量使用三度、六度、纯四度、纯五度、七度音程以及和弦的分解琶音交替弹奏，尽量少在高音区弹奏单薄的单音，这样会使得高音区的音响听起来非常单薄与空洞。
5.扒带练习，听Bass确定低音线条，听弦乐确定副旋律，听鼓确定节奏型，结合钢琴、吉他、人声，然后自己编配一些，与原曲比对，慢慢一首歌就扒下来了，之后不断弹奏，加入一些自己的节奏型和变化音。
6.移调练习，这对即兴伴奏非常重要，这里涉及思维的转换，要暂时忘掉固定调的思维，用首调的思维去弹奏，所以这里尽量不要用五线谱，要用简谱甚至带简谱以及和弦的吉他谱，或者不要谱子直接进行转调练习，切记不要对着五线谱进行转调练习，这会导致思维混乱。一首流行歌要以各种调弹奏C D bE E F G A bB，#C #F #G这几个调不常用可以暂时不管。但是很多流行歌会在副歌较后一次重复的时候升高半音再反复一遍，所以较好这几个调也练熟。
7.多听古典音乐作品，比如体会Rubato（ 随意将音符长度增减的、弹性速度）这种音乐术语（在肖邦的作品中大量被运用），体会音乐时值长短的变化与节奏的自由，并运用到自己弹奏的歌曲中，会使得你的曲子听起来很柔美与动人。
钢琴只是学习音乐的媒介，不要以功利（考级）的心态去学习她，不要做弹琴的机器，否则较后除了只会弹两首考级曲目之外，其他什么都不知道。要通过钢琴学习音乐，通过音乐丰富我们的人生。然后做一个内心丰富的人。
我没考过级，也不是音乐学院的学生，钢琴弹得也并不好，我只是一个热爱音乐的理工男。如果哪里写得不对，请指出，我会立即改正。希望与各位热爱音乐的朋友们共同学习，共同进步。
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