共鸣：唱歌正确发声训练方法

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发布时间: 2020-07-21 10:21:02

共鸣:唱歌正确发声训练方法

共鸣

唱歌正确发声训练方法

　　歌唱发音的有哪些基础知识，发声是怎么练习的?下面要为大家分享的就是唱歌正确发声训练方法，希望你会喜欢！

　　唱歌正确发声训练方法

　　一、歌唱的生理

　　歌唱作为一项音乐表演活动，是以自已身体的有关器官作为乐器来进行演奏的，歌唱者既是演奏员又是乐器本身。象演奏其他乐器一样，演奏员要在演唱过程中，根据歌曲的要求，不断地调整呼吸的强弱，声带的长短、厚薄、共鸣腔体的大小、长短(指可变共鸣腔体部分)，以达到不同的音高、音量、音色等方面的要求，因此，学校声乐应该首先对构成歌唱的“乐器”的有关器官和这些器官在歌唱时的作用有所了解。

　　人体的呼吸器官、发声器官、共鸣器官、咬字吐字器官共同构建了演奏的“乐器”这些器官的相互配合、协同一致的运动，才能发出美妙感人的声音，“演奏”出起伏跌宕的乐曲。

　　1、呼吸器官

　　包括鼻、口、气管、肺、隔肌磺隔陶、胸腔等，依靠这些器官吸入和呼出气息。

　　口、鼻、气管是吸入和呼出气息的通道，肺是吸入、呼出和储存气息的总机关。

　　(人体有左右两肺佑肺三叶、左肺两叶)，几乎占据整个胸腔，但其本身没有活动能力，不能独立进行呼吸，必须依靠呼吸肌肉群将胸腔扩大和收缩，才能形成呼吸运动。

　　隔肌位于胸腔下部，它把胸腔和腹腔分隔开来，形似一个扣着的碗，吸气时隔肌中心下沉，呼气时隔肌中心上升。

　　呼吸时，吸气肌肉群的收缩，使肋骨向外扩张，隔肌中心下沉，胸腔扩大吸入气息;呼气肌肉群的收缩，使肋骨回收，隔肌中心回升，胸腔收缩呼出气息。

　　呼吸在歌唱中不仅是发音的动力，也是声波传导至各共鸣体的工具。因此，掌握好呼吸技术至关重要，对于形成歌唱的发声质量的优劣起决定作用。

　　2、发声器官

　　发声器官是由喉和声带组成的，声带是歌唱的发音体，声音是由声带的振动发出来的。声带位于器官上端的喉室内，是两条近似白色的韧带，两条声带的前端连在一起，后端可以左右分合，吸气时两声带分开，呼气时两声带靠拢，使气流受阻引起振动而发声。

　　声带靠拢阻挡气流的能力越强，对呼出的气息产生的压力越大，发出的声音就越纯趴响亮。声带的拉紧、放松、缩短、伸长不同的'调节与呼吸和共鸣相互配合，就能发出高、低、弧、弱不同的声音。

　　声带的运动和变化，是由喉室内软骨和肌肉的动作来调节的，这些调节的动作无法直观体现，也很难感觉，所以对发声器官的训练，必须在正确的呼吸基础上，依靠呼吸的支持，保持喉腔的稳定、放松、打开、使喉腔内各个软骨和肌肉的协调自如地工作。

　　3、共鸣器官

　　扩大和美化声音的器官称为共鸣器官。声带在气息的冲击下产生的声音是微弱的，它必须在共鸣腔的作用下才能得到扩大美化。

　　包括胸腔、喉腔、咽腔(分为喉咽、口咽、鼻咽)，口腔、鼻腔、头腔(鼻窦、蝶窦、额窦等)，歌唱时依靠这些共鸣腔体的的共鸣作用，扩大和美化歌声。

　　不能改变(调节)形状的共鸣腔是：胸腔和头腔(包括鼻腔和额窦等)。根据发声的需要，这些腔体可以通过人的意识得以充分她运用。头腔共鸣的声音显得年轻而能致远，具有穿透力。

　　胸腔共鸣能加强声音的厚度和深度，让声音更结实而丰满。

　　可以改变(调节)形状的共鸣腔是：喉腔、口腔和咽腔(包括喉咽腔、口咽腔和鼻咽腔)。

　　口腔可大可小，舌头能伸扎缩扎厚扎薄，可以在口腔内自如地活动;咽腔的肌肉可以收缩或放松，声源器官喉头能上下移动，这些机能状态的调节，造成了上述腔体形状的大小和空问的改变。因此，有惫识的锻炼、调节这些腔体的机能状态，是我们获取扩大的音量和优化音质的重要途径。

　　人体的共鸣腔体是由大到小、由低到高排列的。胸腔体积较大适合低音共鸣，口腔、咽腔次之，适合中音共鸣，鼻腔、头腔体不嚏d、适合高音共鸣O但是，美好的声音不是单—腔体的共鸣所能达到的，而是靠三组的混合共振——混合共鸣，只是随着歌唱中音高的不同，三组共鸣腔体的混合共鸣的比例是不同的。

　　4、咬字吐字器官

　　也就是语言器官，包括唇、啮、舌、腭、(软腭、硬腭等)

　　这些器官的活动时的位置和着力部位的不同，形成了元音和辅音。发声歌唱时，咬字吐字器官各组成部分的动作比之平时说话时要更加敏捷而夸张，敏捷是为了咬字(字音或母音更准确清晰，夸张是为了使美化的元音或韵母通畅地引长发挥)。

　　二、歌唱的姿势

　　有人说：“姿势是呼吸的源泉，呼吸是发声的源泉”。唱歌训练，首先要有正确的歌唱姿势，没有经过专业训练的人往往不够重视姿势，姿势的正确与否是直接关系到发声时各个器官配合的协调姿势，姿势正确了，发声各部分就能正常地工作，而不正确的姿势，则往往带来不正确的声音。这好比我们的跑步运动员，赛跑时如果没有正确的跑步姿势，就会直接影响跑步的速度一样。不能翘腿坐，也不能两腿交叉叠起。

　　正确的歌唱姿势是：

　　(l)身体自然直立，保持自然放松，这里的放松绝不是松垮、瘫痪，它应呈现一种积极向上的状态，也就是精神饱满的状态。

　　(2)头部保持了眼睛向前平视稍高的位置，胸部自然挺起，两肩略下后一点，小腹收缩，两臂自然垂落，全身有—种积极运动的状态。

　　(3)两脚一前一后稍分开，前脚着力、身体的重量要平稳，重量落在双脚上

　　(4)面部，眼神要自然生动，眉、眼、嘴是五官中的重要部位，眼睛是心灵的窗户，因此在演唱中眼睛切记应当张大一些，不要眯起眼，虚着唱歌。

　　(5)嘴巴是歌唱的喇叭，应当张得开，放得松，切记紧咬牙关。

　　(6)还有歌唱时下颌收回，正确的感觉应该是仿佛由小腹到两眉之问形成一条直线，脖子和后背、腰部连成，这样才使气息畅通无阻。

　　(7)演唱时可根据歌曲的内在惰感赋予适当的动作，但动作要简练大方，切忌矫揉造作，画蛇添足。坐唱的姿势与站立时的要求一样，但要注惫腰部挺直而不僵硬，也不要靠在椅背上，注惫臀部不要坐满整个凳面，约坐1/3的面积，两脚稍分开，自然弯曲，不能跷腿坐，也不能两腿交叉叠起。

　　三、歌唱的呼吸

　　学习正确的歌唱呼吸乃是歌唱艺术较重要和较必要的基础。由呼吸控制的歌声才是声乐，呼吸是歌唱的原动力。声乐界有“谁懂得呼吸，谁就会唱歌”之说，说明了呼吸在歌唱中的重要性，它确实是歌唱者首先应该学会的一项基本功。

　　歌唱时的呼吸与日常生活中说话的呼吸是不大—样的。在日常生活中，人们通过说话交流思想感惰，因为一般距离较近时所需音量就较小，气息较浅，不用很大的力度，也不用传得很远，而且我们说话连续用嗓时问长了，嗓音就容易疲劳、嘶哑，这种说话的呼吸若用于唱歌就显得不能胜任了。唱歌是为了抒发惰感，是要唱给别人听的。歌唱时面对的往往是大庭广众，须将歌声传至每个角落，因而要求声音既要有一定的音量，又要有一定的力度变化，要有长时问歌唱的能力，井要求根据歌曲的需要，或长、或短、或强、或弱、或高、或低地有控制地输送气息，要做到这些，就不是简单的事了。所以歌唱时的呼吸作为一种艺术手段，有它自身特有的一套规律和方法，它是一项技术性问题，是后天训练出来的。

　　呼吸运动包含着吸气和吐气两个过程：

　　(l)吸气：用口、鼻垂直向下吸气，将气吸到肺的底部，注惫不可抬肩，吸入气息时使下肋骨附近扩张起来，腹部方面，横隔膜逐渐扩张，使腹部向前及左右两侧膨胀，小腹则要用力收缩，不扩张。背部要挺立，脊柱几乎是不动的，但它的两侧却是可以动的，而且也是必须向下和向左右扩张的，这时气推向两侧与背后并贮在那里，保持住然后再缓缓将气吐出。

　　(2吐气：唱歌用气时，仍要保持吸气状态。这点很重要，就好比给自行车打足了气，不能一下子放松了，这里还有一个保持呼吸的问题，要保持住气息，就必须在唱的过程中永远保持吸气的状态，控制住气息徐徐吐出，要节省用气，均匀地吐气，这就是所谓气息的对抗。

　　在呼和吸的过程中，要注惫呼吸僵硬的感觉，整个身体表惰都应该是积极放松的，紧张的部位就是横隔膜、两肋，两肋就像是一只充足的气球一样，我们要让声音坐在上面，往下拉，不能让气球往上浮起来，也就是说要把气息拉住，不能让它提上来，这就牵涉到一个气息支点的问题。

　　(3)唱歌时要有气息支持点：支持点也就是声音要有一个立足的地方，这个立足点也就是以横隔膜及下肋两侧做支持点，当我们咬嗽或笑的时候，可以直接感觉到它的支持作用。没有经过呼吸训练的人，常常唱歌时，脸红脖子粗的，青筋直暴，歌声僵直，高音上不去，低音下不来等等，都是与气息支持点没有保持住有关。反之，我们掌握了呼吸方法，有了支持点的感觉，那么，当我们歌唱发声时，便会感到声音仿佛落在我们所控制的气息上，也就是说声音是由呼吸来支持了，这种声音不俭说耳响亮，而且能强弱自如地做出各种变化来。

　　(4)不同风格的歌曲用气是不同的：我们在进行胸腹式呼吸时，呼吸气势的强弱、吐气的方法要根据所唱歌曲(或乐句)的不同要求有所不同。下面我们就介绍几种不同的呼吸练习法。

　　①缓吸缓呼。这是我们在训练和歌唱时常常采用的方法。就是胸腔自然挺起，用口、鼻将气息慢慢吸到肺叶下部，横隔膜下降，两肋肌肉向外扩张(也就是腰围扩张)，小腹向内微收。这种吸气要求自然放松，平稳柔和地进行，就像我们去闻花的芳香时的感觉一样，闻花的感觉使我们吸气吸得深，就像做深呼吸运动一样，但吸气时不要用太大的力，只要轻轻地挺住胸廓和上腹部，然后慢慢呼气。呼气时，注惫保持吸气状态，控制住两肋和横隔膜，也就是控制住了气息，使之平稳、均匀付条卖、连贯地慢慢吐出。有一种感觉可以帮助我们体会呼气时下肋和横隔膜的保持状态：就是在缓吸后做慢慢地吹掉桌上的灰尘的动作，这里需要长长地吹气，也就是在做长音的呼气练习，我们常说：“长音像吹灰，短音像吹蜡”，是一种吐气的感觉。

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8.如何使用正确的发声方式唱歌

唱歌压声技巧

　　想要唱歌压声，那么都有哪些技巧呢？下面就和小编一起来看看吧。

　　唱歌压声技巧

　　唱歌技巧1：尽量不要唱自己不太会唱的歌曲

　　唱歌技巧2：高音唱不上去的时候话筒拿稍微远一点，然后用点气小声唱，会比你大声扯上去有好很多.

　　唱歌技巧3：如果不太会唱的歌曲一定要用原唱跟着,会唱的地方消声不会唱的用原声.

　　唱歌技巧4：平时多听听一些适合自己嗓音条件的歌，k歌的时候自己有的歌可k。

　　唱歌技巧5：走调怎么办呢，其实很简单，走调主要是因为你唱的音高不够，所以你可以在平时听歌的时候，可以分句一句句学，原唱唱多高你跟着那个音高唱，而且一定要多唱，把音高记下后就OK了。

　　唱歌技巧6：男生的嗓音比女声天生低8度，所以女生唱男生的歌曲比较难唱，如果女声要唱男歌，要么会觉得太低要么会觉得太高，所以尽量不要唱男歌，但是男生倒是可以唱女生的歌。

　　ktv五种较常见音

　　1、颤音

　　颤音是利用气息与喉结的配合，使声音产生波动感，起伏感。这是抒情歌曲中较常用的技巧之一。颤音有很多种类。如周华健的颤音幅度适中，不大不小；齐秦爱用小颤；邓丽君，张学友则以大颤见长；而日本歌曲的特点是“先直后颤”，即后唱一段直音，再开始颤，幅度有小到大，频率有慢到快，这需要功夫。很多朋友不会这个技巧，不要泄气，这完全可以练出来的。关键是气息与喉头要配合好，千万不要只用喉头，发出一种类似羊叫的小抖音。

　　2、气声

　　在发生时，如果气先与声出，气多声少，就会发出气声。它使歌声更柔媚，更动人心魄。邓丽君的《在水一方》段，林忆莲的《爱上一个不回家的人》段也是典型的气声唱法。

　　3、哭腔

　　哭腔是目前通俗歌曲演唱中较流行的技巧之一，它是再喉间和用猛然加大气息而产生的爆发力，发出一种类似痛苦的声音。张学友，周华健是哭腔的代表人物。哭腔用的好可以增加歌曲的感染力，但也不可用的太滥。

　　4、挑音

　　挑音是一位优秀歌手必须掌握的但往往又是较容易被忽列的小技巧。它是在字尾声音向下滑在忽然往上一挑而发出的。周华健再歌唱时挑音用的.很讲究，很到位。有的歌手喜欢有大挑音，如叶倩文，她演唱的《真心真意过一生》，《明月心》等歌曲，几乎每句歌词的结尾都有一个幅度很大的挑音。

　　5、噎音

　　噎音是一种在喉间发出的类似哽咽的声音，港台歌手唱噎音较有代表的是王杰。王杰之所以给人一种悲凉沧桑之感就是因为他的歌声中“噎音”，“哭腔”特别多。

　　一、音调比原唱低

　　原唱的音调都是根据歌手来定的，所以可能不太适合自己。不过，如果相差太多的话会影响美感。

　　如果亲有此类问题的话，不妨试试下面的方法：

　　①首先跟着原唱“哼唱”要自己真的很熟了；

　　②接着下载它的伴奏，跟着伴奏“哼唱”尽可能让自己和伴奏吻合（较好逐句的跟唱）

　　③较后用真声代替“哼鸣”，真声上不去就用假声代替.....

　　④(￣.￣)那个，如果50~60 都用假声代替，就可以换其他的歌试一下.....

　　二、加自己的声音“特点”

　　其实，V还是挺赞成微友们加上自己一些特点的，因为音乐本来就是用来玩的，所以不应该被太多的条条框框圈住，不过，想要让自己的东西加进去更好听，还真的需要细细的研究一下：

　　① 不能和前后的旋律、音调相差太多.....

　　有的微友就会问了：杨坤、阿杜的声音就很独特，歌曲里面也加了不少特殊腔调，但是很好听啊。

　　额.....首先他们的嗓音很沙哑，而且那种“腔调”经过细腻处理后听起来很自然，还有就是整首歌的风格都和“特殊腔调”相呼应，再加上颤音、转音的融合，给人一种浑然天成的感觉。

　　② 自然，不能让别人听起来太生硬

　　③ 前后衔接流畅，不赶、不拖拉。

　　三、细节部分把控不好

　　这个就要考验歌者对歌曲的熟练程度了，额....有个很实用但是有点笨的方法，亲们可以实践一下：

　　(￣.￣) 我一般就是用手机或电脑，先根据歌词分为几部分，然后再逐句的听（反复）.....

　　有特点的地方，就用笔在纸上标记，再一遍遍的听直到自己满意为止。这样子虽然有点慢，但是很赞。

　　咦~~~我这么做会不会被鄙视到。

　　有的时候认真做一件事情，真的会给自己带来意想不到的收获。

　　四、音准问题

　　音准问题：不仅要求自己耳朵听的准，还要自己唱出来要准确。

　　练耳力好像也没有什么好的方法，只能尽可能多的去听.....

　　老师经常会用钢琴为学员调声，身边有钢琴的同学可以练一下，条件如果不允许.....只能多听多唱，自己听的准了，才能分辩出自己唱的到底准不准。

　　五、咬字

　　咬字，全部纠正有些困难，只能针对莫一首歌挑出来几个容易犯错误的“词”，一遍一遍的纠正。

　　如果真的是口音影响，建议先学一下普通话，这样再唱歌就会变得容易很多。

　　六、低音、高音

　　高音、低音的练习方法，(￣.￣) 这是一个相对漫长的过程。而且没有经过专业学习，很容易走上错误的道路，等发现以后再改正就变得更难了。

　　低音可能问题不是太多，就高音问题：

　　① 如果现阶段高音上不去，可以用假音替代，《one night in 北京》里面的假声微友们可以尝试练一下，有的时候假音真的比高音要好听很多。但是高音部分如果太多，就可以考虑选调儿低一点的歌。

　　其实，有的时候纠结在一个问题上，就容易忽略掉更重要的东西.....节奏感、音准、感情，才是一首歌的灵魂，没有高音你依然可以把一首歌唱的很动听，等一切东西都融会贯通后，高音也会慢慢地提升。

　　有时间可以听一下齐秦老师的歌，或许会对亲们起到不小的帮助。

　　②唱高音的时候，身体不要太“紧张”以免发出的声音太“干涩”，同时会引起喉咙过分上提声音“发不出来”。

　　③声音和身体应该是“向下”的状态，而不是“向上”。伙伴们们可以去看一下：中国好声音徐剑秋《假如》高潮部分几乎是弯腰才唱完的。

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女生唱歌的技巧

　　女生该怎么唱出舒服的歌声，很多时候这种歌声就是放松的中音的状态，为什么说这个话题，很多女生无论唱低音，中音，高音，都是非常紧绷的状态，如何改变这种状态，让歌声给自己，也给别人很放松的感觉呢？

　　女生唱歌的技巧

　　首先了解什么是舒服的歌声呢，就像说话一样，不用太大的力气和兴奋的状态，有很多歌手有这样舒服的音色，比如像蔡琴，梅艳芳，陈瑞，张碧晨等歌手。

　　举例具有代表性的中音歌曲，《女人花》这首歌，张碧晨的《年轮》，还有很多歌曲，经典些的《白狐》，流行些的歌曲《七月上》，《月半小夜曲》

　　女生的歌声唱中音，要有低沉有宽度，有厚度，充分使用胸腔共鸣。

　　大家注意，唱低音的不需要夸张的表情，只需要打开你的牙关，声音走在你的'胸腔上，当你唱到中低音的时候，把手走在你的肚子上，感觉你的肚子不像唱高音那样紧张，声音非常放松就是对的。

　　这个时候如果你的声音感觉不放松，你唱的音就会高，这时候你可以用叹气的方式，把气沉到较低的位置，你的肚子就非常放松，非常柔软了。

　　大家应该注意到，肚子应该完全不用力。

　　唱歌之前做一个让自己放松下来的训练，先做个叹气，在做个发声练习 "en"，在开始唱歌

　　总结：女生唱中低音的练习，叹气放松下来，再用哼唱的方式，找到位置后，在唱歌曲，会让你更快的进入状态！

　　女声先天的音域要比男声高，尝试演唱男声歌曲时，演唱男高音歌手演唱的歌曲相对会比较容易，因为很容易完成高音。但如果演唱的歌曲本身音域就低，女声要完成起来就会比较困难。

　　如同中国好音乐上篇日志里所提到的男生唱女声歌曲一样，都有一个是否适合自己音域范围的问题。

　　在中国好音乐上篇日志里中，我们提到了使用KTV点歌系统中的升降调功能，通过对原曲进行升降调处理，找到适合自己的调。但是，如果每次到KTV去都要慢慢调整音调，不仅影响自己的心情，也让同伴在旁边着急。我们推荐一个新的方式，让您在进入KTV之前就做好准备工作，更好地完成男声歌曲。

　　今天中国好音乐将会有一款电脑软件介绍给大家，在这里，我们提前使用这个软件的一个功能。

　　这就是COOLEDIT——中文译名“酷编辑”。

　　相信现在大多家庭都有电脑以及简易的耳麦、话筒，只需要安装这个软件，选择软件中的一项功能：“不改变速度调整音高”，就能完成改变音调的工作。一边调整音高，一边通过您的话筒跟唱，较终找到您唱歌时和原曲调的差别，记下它，今后到KTV时就可以直接提前将音高调整到位，方便了很多。

　　女声唱男生歌曲，由于女声天生的音色更为细腻，情感更为丰富，会展现完全不同的音质和表演，也会让听众有耳目一新的感觉。

　　试试，您也能找到一种全新的演唱风格。

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我喜欢上海彩虹室内合唱团歌词

可能是史上较啰嗦的表白歌，初听是充满少女心的生活画面，再听是一次预谋已久的表白，第三次又会觉得是在借这次表白展现自己对生活的热爱。表白的对象除了可以成为恋人的那个人，也可以是吃饭、睡觉、工作、爱好，甚至我们面临困难和对手。希望每个人都能在生活中找到勇气，这是彩虹一直以来传递的生活态度。如果你有什么话一直没有说出口，这一次请务必，试试看吧!

　　我喜欢

编曲：田汨

歌手：上海彩虹室内合唱团

作曲 : 金承志

作词 : 金承志

指挥：金承志

录音：莫家伟

混音：莫家伟

我喜欢暖冬的太阳

我喜欢初春的青草

我喜欢午后的庭院和一旁发呆的秋千

我喜欢仲夏的冰沙

我喜欢清秋的明月

良宵的夜空漫天的星辰

我喜欢雨后的青蛙

我喜欢山前的杏花

我喜欢周三的傍晚被霞光亲吻的'水族馆

我喜欢成群的野鸭

我喜欢凌乱的书架

清风的露台远处的灯海

我喜欢无人的九十六号公路

我喜欢木村拓哉长长的头发

我喜欢无尽田野上奔跑的麋鹿

我喜欢外婆门前的榕树

我喜欢母亲的便当

我喜欢父亲的胡渣

我喜欢八月的夜晚还在营业的游乐场

我喜欢放学的铃铛

我喜欢停电的夜晚

点一对蜡烛在幽静的玄关

我喜欢城市尽头那远远的青山

我喜欢热气球飞上西边的天空

我喜欢清晨的石板路

雾腾腾的早餐店阿公的桂花糕

我喜欢每一朵暮云每一株绿树

我喜欢你你应该也知道

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在ktv唱歌的技巧

　　很多人都喜欢去KTV唱歌，但是有些人唱歌的时候是用嗓子在唱歌，唱下不了多久嗓子就感觉受不了，这种唱歌的方法是不对的。那么，在KTV怎么唱歌呢？K歌有什么技巧吗？下面小编就给大家介绍一下具体的方法，希望给喜欢唱歌的`朋友带来帮助。

　　在ktv唱歌的技巧

　　首先要学会换气。

　　要用丹田之气来唱歌，这样才不伤嗓子。不要一口气唱完，该换气的时候换气，但也千万不可乱停顿，这回让人觉得很别扭。

　　第二要学会用情。

　　这样唱出来的歌曲才会有感情，才能够打动别人，尤其是伤感的歌曲，特别能够催人泪下。

　　第三要学会高低调。

　　不能总是一个调，就像说话的时候，语气要有轻重缓急。该呐喊的时候呐喊，该私语时就私语。虽然唱的是歌词，但实际上去KTV唱歌讲的是心事。

　　第四要约对人。

　　只有和喜欢唱歌的人去KTV唱歌，才会有一个好的氛围。否则，就会只有你一个人在唱，再怎么唱也没有意思了。

　　第五要学新歌。

　　经常去KTV唱歌的人，如果总是唱那几首歌或者哪一个歌手的歌曲，总是一成不变，也会让人觉得厌倦。所以要学会唱新歌，但也不能忘旧，俗话说：陈年老歌，好比酒香。

　　第六要学会迎合。

　　在KTV玩得时候，一定不能只顾一个人自己唱，一定要照顾到别人。在别人唱歌的时候，要学会迎合，不管唱得如何，都应该给予喝彩，这样玩起来才能够开心。

　　注意事项

　　唱歌切勿喝水。听别人尝是也别喝！

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唱歌压声的技巧

　　我们的发音，有一个不易察觉的线路，比如打口哨，声音很响亮，道理就在于气息畅通，声音集中，通行无阻。说话也是这样，要尽量让自己的气息贯通，让声音尽量沿着口腔内部的中纵线穿透而出。下面是小编整理的技巧，欢迎查阅。

　　1．歌唱的姿势很重要。

　　要站直，要平均站在两腿的支持力量上。头的位置比身体的位置更重要。有人唱高音时把头抬起来，似乎唱上去省些劲，事实并非如此。头抬起来高音紧了。喉咙也会发紧，不松。正确的是：头应稍低，但别太低。头部有很多共鸣，声音在头部产生共鸣，声音就大。头的动作要与旋律相反，越高头略低，声音好象下到胸腔里去。

　　2．歌唱时，尽量避免用那些与唱无关的肌肉。

　　控制呼吸用横隔膜时尽量不牵扯到其它肌肉，不要象搬东西那样使劲，那样会将所有的腔体关闭起来，把声音也关紧了。唱的时候不要紧张，自然的唱，肩部要放松，不要有小动作，唱时只用横隔膜。

　　3．打开喉龙。

　　打开喉咙很简单，当你困时，一面讲话一面打呵欠，这时候喉咙就打开了。打开喉咙比打开嘴巴更重要！这样唱起来的声音比只张嘴不打开喉咙的声音更亮些。所以，嘴要与喉咙一起张开，较好后面张得更大些！如同用一个倒立的漏斗，大口一方在颈部喉咙处，漏斗尖在面罩处。如果声音位置已全部进入面罩，声音就能从较轻逐渐唱到较强。

　　注解：只张嘴不开喉咙：前嘴后嘴

　　嘴不大，但开喉咙：前嘴后嘴（倒立的`漏斗）

　　4．焦点。

　　歌唱时声音好象放电影一样，声音要有共鸣，焦点要集中，集中在面罩。太远、太近都不行。每个人都有自己做好的发声焦点，焦点集中了，声音会越来越大；没有焦点的声音就散了。要求声音大，不能一天就摆出一个架子，开始时共鸣点要小，然后扩展开来，越唱越大。这种发声方法，声音小，好象灯后面有面镜子，可以使光照得更远。头额、鼻窦等处都是空的共鸣腔，要尽量利用。

　　5．呼吸。

　　歌唱时，要用躺着睡觉时的呼吸方法。在胸式呼吸和腹式呼吸（横隔膜）中，我更倾向于腹式呼吸，这样可以吸得深。且快。但无论哪种呼吸，不可二种同时用！这样是矛盾的，如同一脚踩刹车，一脚踩油门。

　　6．训练声音。

　　你先找到较好的音以后然后顺着往上、往下去唱，嘴、喉咙位置都不要移动，在唱邻近的音时尽量体会，尽量模仿那个较好的音，这就叫“自我模仿”。每个人都要有“声音的记忆”。要特别注意嗓音、喉部的感觉。歌唱是很抽象的，一定要注意咽喉肌腱等发声器官的技能状态。声音的记忆，不光指音调，而是包括音质、音色、力度。要追求上中下声区的统一。

　　7．发声的基本东西。

　　首先，喉部肌肉要使喉结稍下来一些，这样在声音的圆润性、音量等方面比往上的好。其次，唱歌时，要保持一个气柱，与自然嗓音相反，在有气柱的基础上，越到高声区声音越宽、越响。我所说的打开喉咙，就是让喉咙打开，使声音不受压制、不受干很自由的出入，打开鼻腔、进入头腔，自由地振动起到共鸣。要有呼吸支持，得到较大的共鸣，而不是说打开喉咙后压、挤，声音发白。如果我们能找到一个正确的位置，声音就自动的、正确的进入面罩。

　　8．声带如同橡皮筋，既能拉长也能撑宽。

　　但如果一个人不是正常发挥自己真正的音质，而是故意的撑大中、低声区的声音，这样高音是无法唱上去的。即使唱上去，发出的声音也是大摇大摆的。正确的声音位置是：按高声区声音的宽窄极限与高位置，去定中、低声的声音音量及位置，而不是将中、低声区的声音故意撑大个音的往上练，唱个音时，喉结放下，再往上唱第二个音，控制喉结不动，练好了第二个音，再往上练第三个、第四个，逐步增加。

　　9．打开喉咙、喉结稳定与喉头两侧肌肉用力的关系。

　　喉头两侧颈部肌肉有力，是要求两侧的肌肉帮助喉头打开，而不是将喉咙捏紧。正确的打开喉咙是感到颈部往四周扩张。较简单的办法就是，用自然的打哈欠的感觉去讲话，去唱歌。还有一个办法，就是歌唱发声时的嘴形要呈微笑状。撅嘴、拉下巴使口形成竖椭圆形，喉咙容易发紧。

　　技巧5:挺软腭打一个哈欠，顺便长啸一声

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